Periodisierung kann vielleicht als die grundlegendste Komponente im Studium nicht nur der Geschichte, sondern auch der Kultur bezeichnet werden - Dinge, die tatsächlich miteinander verbunden sind. Ohne die Muster wechselnder Epochen zu kennen, ist es fast unmöglich, sich ein vollständiges Bild der Welt zu machen.
Bedeutung des Begriffs
Periodisierung ist im direkten Sinne die Aufteilung von etwas in Zeitabschnitte. In der Regel wird der Begriff in den Studienrichtungen Philologie, Geschichte oder Kulturwissenschaften verwendet. Im Umfeld wissenschaftlicher Erkenntnisse ist es am relevantesten und obligatorischsten.
Zu beachten ist, dass der Begriff Periodisierung bei der expliziten Eindeutigkeit der Bedeutung eine Art System der Systeme ist. Innerhalb einer Abteilung kann es eine zweite usw. geben, die zur Detaillierung, Klärung und Konkretisierung bestimmter Phänomene beiträgt.
Arten der Periodisierung
Da die Menschheit Jahrtausende in ihrer Evolution zurückgelegt hat, ist es nicht verwunderlich, dass es üblich ist, ihre Existenz in Zeitabschnitte zu unterteilen. Erstens vereinfacht es das Verständnis erheblich und zweitens das Studium. Periodisierung ist eine Art Reduktion von Fakten auf ein bestimmtes System. In diesem Fall sprechen wir von signifikanten Phänomenen, Ereignissen.
Das einfachste Beispiel für Periodisierung ist die Aufteilung der Zeit menschlicher Existenz in unsere Ära und die Zeit davor.
Eine spezifischere und genauere Option ist die Periodisierung von Jahrhunderten. Es kann in zwei Versionen präsentiert werden: strenge Einh altung von Zeitrahmen und Einteilung in Jahrhunderte gemäß kulturellen Ereignissen. Zum Beispiel wird sich das 18. Jahrhundert in der Literatur erheblich vom kalendarischen unterscheiden.
Die Weltperiodisierung wird allgemeiner sein als die Unterteilung in Zeiträume eines bestimmten Landes oder sogar Kontinents. Tatsächlich kann diese Art der Systematisierung literarisch, ästhetisch, historisch und, wie oben erwähnt, kalendermäßig sein.
Periodisierung in der Kunst
Wenn Sie die Dinge beim Namen nennen, ist die Periodisierung der Literatur oder jeder anderen Manifestation der Kunst eine Einteilung in Perioden nach den Merkmalen der Kreativität. Dies ist das grundlegende Merkmal und das Markenzeichen.
Traditionell umfasst die Periodisierung der Literatur und der meisten anderen Arten von Kreativität die Antike, das Mittel alter, die Renaissance, den Barock, den Klassizismus, die Aufklärung, die Romantik, den Realismus und die Neuzeit. Natürlich kann diese Unterteilung als bedingt bezeichnet werden, da in jeder dieser Perioden zusätzliche Trends zu finden sind: Sentimentalität, Rokoko, Naturalismus und andere.
In der Kunst (Malerei, Architektur) wird diese Einteilung hauptsächlich beibeh alten, aber einige Epochen können einfach seinabwesend. So wird beispielsweise dem Barock in der Geschichte der Weltmusik niemand seine Existenzberechtigung absprechen, aber im Bereich der Klänge wurde die für die Literatur so obligatorische Ära der Aufklärung versäumt – diese Zeitperiode gehört ganz der Klassik an.
Dies bestimmt weitgehend die Probleme der Periodisierung - Diskrepanzen in der Entwicklung verschiedener Kunstarten und der Formation von Staatlichkeit und dementsprechend das Weltbild verschiedener Länder. Aufgrund dieser Eigenschaft scheint die Einteilung in bestimmte Zeiträume recht schwierig zu sein.
Die Periodisierung der Entwicklung einer bestimmten Art menschlicher Aktivität und der Menschheit selbst hängt, wie bereits erwähnt, von zwei Faktoren ab: historischen Ereignissen und charakteristischen Merkmalen. Um ein konkretes Beispiel zu geben, ist es am einfachsten, sich darauf zu beziehen, wie die Periodisierung der Literatur im Kontext anderer Künste dargestellt wird.
Zeitrahmen
Das Zeit alter der Antike eröffnet die Weltkultur. Die meisten Forscher sind sich einig, dass diese Periode bis ins 5. Jahrhundert v. Chr. dauerte. Tatsächlich kann diese besondere Periode für die Menschheit als eine der wichtigsten bezeichnet werden - in der Antike werden die Grundlagen der Weltphilosophie, Ästhetik und Logik gelegt. Die Poetik des Aristoteles gilt bis heute als eines der grundlegendsten Werke. Außerdem verdankt die Menschheit genau dieser Zeit das Verständnis von Kunst als Abbild der Wirklichkeit – der mimetischen Kunst.
"Odyssee", "Ilias", die den Grundstein für das Weltepos legte, erschien genau in dieser ÄraAntike.
In der Welt der Kulturwissenschaften wird diese besondere Ära gewöhnlich als dunkle Zeiten bezeichnet. Erstens gab es damals einen Prozess der vollständigen Unterdrückung des Körperkults und der Kunst als solcher. Die ganze Welt wandte sich der Religion zu, Gott, der Seele. Die Zeiten der Heiligen Inquisition, Hexenjagden und die Existenz ausschließlich kirchlicher Texte. Da es sich bei der Periodisierung um einen recht flexiblen Begriff handelt, gibt es zusätzlich eine Unterteilung in Früh- und Spätmittel alter. Die berühmteste Figur dieser Zeit gilt als Dante Alighieri, der als letzter Dichter des Mittel alters und erster Dichter der Renaissance bezeichnet wird.
Neue Uhrzeit
Die neue Periode beginnt im 15. Jahrhundert n. Chr. und dauert bis zum Ende des 16. Jahrhunderts. Die Menschheit kehrt zu den Idealen der Antike und des Anthropozentrismus zurück und gibt den vorherigen totalen Theozentrismus auf. Die Renaissance schenkte der Welt Shakespeare, Petrarca, Leonardo da Vinci, Michelangelo.
Barock - eine der buntesten Epochen der Weltkultur, das siebzehnte - der Beginn des achtzehnten Jahrhunderts. Die Welt ist in diesem Zeit alter buchstäblich gekippt, die Menschheit ist sich ihrer Hilflosigkeit gegenüber dem Kosmos, der Vergänglichkeit des Lebens bewusst und fragt sich nach dem Sinn des Daseins. Beethoven und Bach, Rastrelli und Caravaggio, Milton und Luis de Gongora wirkten in dieser Zeit.
Der Klassizismus setzte sich in den meisten Ländern vom 17. bis zum 18. Jahrhundert fort. Dies ist die Zeit des maximalen Festh altens an alten Mustern in der Kunst. Das wahre Reich der Ordnung, klare Linien, einheitliche Texturen. In der LiteraturEs gibt eine strikte Einteilung in hohe, mittlere und niedrige Genres. Die Entstehung der klassischen Kunst ist weitgehend auf die Abhandlung von Nicolas Boileau zurückzuführen. Racine, Corneille, Lomonosov, Lafontaine – das sind die berühmtesten Vertreter der Literatur des Klassizismus. In der Musik sind es Haydn und Mozart.
Dem Klassizismus folgte das Zeit alter der Aufklärung, das bis zum Ende des 18. Jahrhunderts andauerte. Dies ist ein echter Triumph des Rationalismus, des Wunsches nach Verständnis und Bewusstsein, der Triumph des menschlichen Denkens. Defoe, Swift, Fielding standen damals an der Spitze der ästhetischen Manifestation des Denkens.
Kunstrotation
Die Romantik, die im 18. Jahrhundert die Aufklärung ablöste, trat sofort in eine Leitbilddiskussion ein. Diese Richtung in der Kunst versucht im Gegenteil, der Rationalität zu entkommen, das menschliche Leben zu vergeistigen, die Ideale der Freiheit zu verkünden. Byron, Hoffmann, die Gebrüder Grimm, Heinrich Heine spiegelten die Züge der Epoche am besten wieder.
Der Realismus begann seinerseits mit der Romantik zu konkurrieren und verkündete eine völlige Ablehnung des Fabelhaften, Mysteriösen, Erfundenen des Menschen. "Leben wie es ist" - das ist das Hauptpostulat der Richtung. Gustave Flaubert, Honore de Balzac, Stendhal und viele mehr.
Über Gegenwart und Zukunft
In der Zukunft entwickelten sich Literatur und Kunst, neue Richtungen tauchten auf: Moderne, Postmoderne, Avantgarde. Die Periodisierung der Entwicklung des menschlichen Denkens kann unbegrenzt dauern. Es kann immer mehr Zweige, Realitäten, Komponenten enth alten. Es geht immer vorwärtszu den Sternen und den geheimnisvollsten Tiefen. Verständnis und Entdeckung der Ewigkeit.
