Infolge der Vereinigung des Unteren und des Oberen Königreichs um 3000 v. e. der alte Staat wurde gebildet. Nach der Berechnung des Priesters Manetho gab es dreißig Dynastien. Der Staat entwickelte sich in alle Richtungen. Die Kunst des alten Ägypten wurde besonders aktiv verbessert. Betrachten wir kurz seine Hauptmerkmale.
Allgemeine Informationen
Wie drückte die Kunst des alten Ägypten ihre Ideen aus? Kurz gesagt, sein Zweck bestand darin, den Bedürfnissen der damals bestehenden Religion zu dienen. Dies betraf zunächst den Staats- und Totenkult des Pharaos. Sein Bild wurde vergöttert. Dies wird durch die Zeichnungen des alten Ägypten bestätigt, die bis heute erh alten sind. Im Allgemeinen wurden die Ideen in einer streng kanonischen Form ausgedrückt. Die Kunst hat jedoch eine Entwicklung erfahren, die Veränderungen sowohl im spirituellen als auch im politischen Leben des Staates widerspiegelt.
Wichtige Entwicklungsergebnisse
Im alten Ägypten wurden ziemlich viele klassische architektonische Typen und Formen geformt. Dazu gehören insbesondereElemente wie Säule, Obelisk, Pyramide. Neue Formen der bildenden Kunst sind entstanden. Relief ist sehr beliebt geworden. Interessant ist auch die monumentale Malerei des alten Ägypten. Lokale Kunstinstitutionen wurden gegründet.
Zu dieser Zeit tauchten viele kreative Individuen auf. Altägyptische Künstler verstanden und implementierten die grundlegenden Mittel der bildenden Kunst in ein System. Insbesondere Stützen und Decken, Masse und Volumen tauchten in der Architektur auf.
Wandmalereien des alten Ägypten enthielten eine Silhouette, eine Linie, eine Ebene, Farbflecken. Es gab einen gewissen Rhythmus in den Bildern. Die Texturen von Holz und Stein wurden in der Bildhauerei verwendet. Es ist auch wichtig, dass sich im Laufe der Zeit eine kanonisierte Form gebildet hat, nach der eine menschliche Figur auf einer Ebene dargestellt wurde. Sie wurde gleichzeitig im Profil (Beine, Arme und Gesicht) und frontal (Schultern und Augen) gezeigt.
Richtlinien
Die wichtigsten Kanons in der Kunst des alten Ägypten begannen in der Zeit von 3000-2800 v. Chr. Gest alt anzunehmen. e. Die damalige Architektur nahm eine führende Rolle ein. Sie war ganz eng mit dem Jenseits verbunden. In der Architektur dominierten die Prinzipien der Statik und Monumentalität. Sie verkörperten die Vorstellung von der übermenschlichen Größe des ägyptischen Pharaos und der Unantastbarkeit der Gesellschaftsordnung. Diese Kanons hatten auch einen großen Einfluss auf andere Kulturbereiche. Insbesondere die Malerei und Skulptur des alten Ägypten zeichneten sich durch Statik und Symmetrie, geometrische Verallgemeinerung,strenge Frontalität.
Die nächste Entwicklungsstufe
Von 2800 bis 2250 v e. zuvor gebildete künstlerische Techniken begannen, stilistische Vollständigkeit zu erlangen. Eine neue architektonische Form des Pharaonengrabs wurde entwickelt. Die geometrische Einfachheit der Pyramide wurde verwendet. Seine Formen, kombiniert mit seiner enormen Größe, schufen ein architektonisches Bild voller übermenschlicher, unnahbarer Erhabenheit. Die zeremonielle Ordnung und Hierarchie der ägyptischen Gesellschaft spiegelt sich in den strengen Reihen von mastabaförmigen Gräbern und Bestattungstempeln wider, die durch überdachte lange Korridore mit den Eingangspavillons verbunden sind, in der majestätischen Figur der Sphinx. Zeichnungen des alten Ägypten in den Gräbern veranschaulichten ein erfolgreiches Leben im Reich der Toten. Die Gemälde zeigen ein Gefühl für Rhythmus, scharfe Beobachtung, charakteristisch für Künstler, die Schönheit der Silhouette, der Konturlinie und des Farbflecks.
Helle Blütezeit
Es fällt auf die Ära des Neuen Reiches. Dank erfolgreicher Feldzüge in Asien erhielt das Leben des Adels einen außergewöhnlichen Luxus. Und während in der Zeit des Mittleren Reiches dramatische Bilder vorherrschten, begannen nun raffinierte aristokratische Formen verwendet zu werden. Architekturtrends der vergangenen Epoche wurden ebenfalls entwickelt. Der Tempel in Deir el-Bahri (Königin Hatschepsut) ist also ein ganzer Komplex, der im Weltraum eingesetzt wird. Es ist teilweise in die Felsen gehauen. Protodorische Säulen und Gesimse mit ihren strengen Linien und vernünftiger Ordnung stehen im Kontrast zu den chaotischen Sp alten in den Felsen. Malerei und SkulpturDas alte Ägypten wird anmutiger. Dies zeigt sich in den weich modellierten Statuen, Reliefs, Wandmalereien. Die Steinbearbeitung ist dünner geworden. Besonders beliebt war das Tiefenrelief mit Hell-Dunkel-Spielen. Die Zeichnungen des alten Ägypten erlangten die Freiheit von Winkeln und Bewegungen, die Eleganz farbiger Kombinationen. Die Landschaft begann in den Bildern zu erscheinen. Oberirdische Tempel verwendeten einen offenen Säulenhof, einen Hypostil mit papyrus- oder lotusförmigen Säulen als Hauptelemente.
Zeichnungen des alten Ägypten
Bilder spiegeln die Vielseitigkeit der Talente der Menschen dieser Zeit wider. Zu allen Zeiten des Königreichs waren Zeichnungen der Götter des alten Ägypten üblich. Religiöse Themen wurden in allen Bereichen der Kultur aufgespürt. Zeichnungen der Götter des alten Ägypten schmückten Sarkophage, Gräber und Tempel. Die Bewohner des Königreichs glaubten, dass die irdische Existenz nur eine Stufe vor dem Tod sei, gefolgt vom ewigen Leben. Zeichnungen des alten Ägypten sollten den Verstorbenen verherrlichen. Die Bilder enthielten Motive der Überführung des Verstorbenen in das Totenreich (den Hof von Osiris). Sie veranschaulichten auch das irdische Leben des Menschen. So konnte er im Reich der Toten dasselbe tun wie auf Erden.
Statuen
Das skulpturale Porträt zeichnete sich durch eine besondere Entwicklung aus. Entsprechend der Vorstellung der damaligen Menschen waren die Statuen Zwillinge der Toten. Skulpturen dienten als Gefäße für die Seelen der Toten. Die Statuen waren ganz klar in Typen eingeteilt. Zum Beispiel abgebildeteine gehende Person mit einem Bein nach vorne oder im Schneidersitz sitzend. Porträtstatuen, feierlich statisch, zeichnen sich durch die Genauigkeit und Klarheit der Übertragung der wichtigsten charakteristischen Merkmale sowie des sozialen Status der abgebildeten Person aus. Gleichzeitig wurden Schmuck, Kleiderf alten, Hüte und Perücken sorgfältig entworfen.
Technische Leistungsmerkmale
Fast vier Jahrhunderte lang war die ägyptische Malerei strengen Kanons unterworfen. Sie wurden nicht nur durch die Unvollkommenheit der Technologie verursacht, sondern auch durch die Anforderungen bestehender Bräuche. Künstler haben Perspektivfehler gemacht. In dieser Hinsicht ähneln antike Bilder eher einer Karte der Gegend. Gleichzeitig wurden die Figuren im Hintergrund stark vergrößert.
Die Ägypter verwendeten Ruß, schwarze Holzkohle, weißen Kalkstein, Eisenerz (gelb oder rot), um das Muster auf die Oberfläche aufzubringen. Sie hatten auch sowohl blaue als auch grüne Farben. Sie wurden aus Kupfererz gewonnen. Die Ägypter mischten die Farben mit einer dickflüssigen Flüssigkeit und teilten sie dann in Stücke. Sie benetzten sie mit Wasser und m alten. Um das Bild zu erh alten, wurde es oben mit Lack oder Harz bedeckt. Die Malerei Ägyptens zeichnete sich durch ihre Helligkeit und Brillanz aus. Allerdings gab es nicht so viele Gemälde in Palästen, Tempeln, Gräbern.
Zum Schluss
Man muss dazu sagen, dass trotz der für die damalige Zeit recht großen Farbvielf alt die Übertragung von Schatten, Schattierungen und Licht sehr bedingt war. Bei näherer Betrachtung kann festgestellt werden, dass es den Zeichnungen der alten Ägypter an Realismus mangelte. Dennoch haben die Bilder trotz gewisser Ungenauigkeiten und Fehler eine ziemlich tiefe Bedeutung. Ihre Bedeutung bestätigt die Position, die eine Person in der Kunst einnimmt.
